Semestre d'automne : 14 septembre au 09 décembre 2011

 Semestre de printemps : 09 janvier au 1er juin 2012

Cette nouvelle et excitante division de la Joffrey School est faîtes pour les danseurs qui veulent mettre le focus sur les mouvements du jazz et du contemporain. Le programme offre des instructions en jazz et en contemporain avec des mouvements innovants et avant-gardistes. Cela inclut également une formation classique en ballet et en danse moderne. Les élèves découvrent différents styles de mouvements du passé et du présent. L’attention est pointée sur le développement de la conscience du corps et sur la créativité qui permettra de développer les élèves en enseignants, interprètes et chorégraphes de danse jazz contemporain. Les étudiants sont encouragés à embrasser et explorer le large éventail de matériel qui leur ait donné afin d’aider chacun à développer sa propre voix comme tout artiste qui évolue dans l’art. Le programme sera composé de classes à la fois techniques et académiques / créatives pensées pour préparer les élèves à des carrières de danseurs, enseignants et chorégraphes. Les classes offrent différents styles de jazz, jazz contemporain, moderne classique, moderne contemporain, duo moderne, chorégraphie et improvisation. Afin de gagner le plus d’expériences pratiques, les danseurs auront des opportunités pour donner des représentations, une en hiver (mélangé) et une autre en été. Ce programme fournit la formation la plus diversifiée en jazz et contemporain disponible dans ce pays.

Ce stage prépare les danseurs à la concurrence, à travailler dans le milieu de la danse comme artiste de compagnies professionnelles, les shows de Broadway, l’industrie commerciale, ainsi que sur des tournées nationales et internationales.

Association nationale des écoles de danse

Accréditations :

La Joffrey ballet school est un établissement accrédité membre institutionnel de la National Association of School et Dance et se réunit avec l’USA Department of Education aux normes pour une école qui a vocation de monter des stages. Ce stage d'entraînement conduit à un certificat. Il est conféré  aux stagiaires qui ont effectué 3450 heures de formation (sur au minimum 4 ans et au maximum 6 ans)   et qui maintiennent un niveau satisfaisant.

Calendrier du stage

Jour type pour les stagiaires du ballet :

Lundi, mercredi, vendredi

10:00 – 11 :30 – Ballet

11:30-12 :30 Jazz

12:30-13:30 - Déjeuner

13:30-15:00 – Moderne contemporain

15 :00 – 16 :00- Jazz contemporain

Mardi et jeudi

10:00 – 11 :30 – Ballet

11:30-12 :30 improvisations

12:30-13:30 - Déjeuner

13:30-15:00 – technique moderne

15 :00 – 16 :00- histoire de la danse

Note : L’emploi du temps ci-dessous est général, et n’est pas l’actuel. Les horaires des classes sont susceptibles de changer.

Ballet lundi-jeudi-6heures

Jazz, lundi, mercredi, vendredi et samedi, 4 heures 3O

Contemporain, lundi, mercredi, jeudi et vendredi, 5heures30

Technique moderne Mardi-jeudi 3heures

Histoire de la danse mercredi 1 heure

Improvisation mardi-jeudi 2heures

Danse composition/chorégraphie vendredi 1 heure

9h – Instruction

16h30 – créneau horaire de l’instructeur invité

L'emploi du temps de formation du programme de jazz et contemporain à l'année comprend entre 20 et 22 classes hebdomadaires pour un total de  23 heures de danse par semaine.Les mardi et jeudi seront des jours de danse moderne l'accent sera mis sur des techniques telles que Limon, Graham, Horton et Cunningham ou plus actuelles avec des styles modernes tels que Elisa Monte, Sean Curran, Larry Keigwin et Sidra Bell. Le vendredi, les élèves auront des classes spécifiques en jazz et contemporain. Cette classe se concentre sur les styles différents de danse et d’études afin d’améliorer la formation du danseur avec des styles comme la danse théâtrale, la culture de la danse ainsi que d’autres intérêts particuliers

En plus de ces classes, les élèves devront assister à des classes et conférences sur l'histoire de la danse, kiné, nutrition, la formation des instructeurs et la prévention des blessures.

Description des cours

Ballet technique

Destiné à maximiser la technique des étudiants en vue d'une carrière dans la danse. L'accent sera mis dans ces classes sur l'alignement, l'aptitude, le style, la virtuosité et l'expression individuelle

Pointe

Souligner de plus en plus longtemps les combinaisons et renforcement des exercices pour préparer les élèves à la demande physique que requiert les variations classiques et les chorégraphies contemporaines

Classe masculine

Élévation, pouvoir, virtuosité, endurance et élégance sont soulignées

Danse contemporaine

Cette classe mettra l'accent sur une philosophie innovante du mouvement qui simultanément inclus les concepts de la danse moderne et du ballet. L'accent sera mis sur le mouvement dans et hors de ces techniques traditionnelles, ce qui conduira à de nouveaux défis subtils de figures. Les élèves apprendront à trouver leur propre style et leur propre voie artistique dans leur interprétation du mouvement. Les idées et mouvements philosophiques courant dans le monde de la danse, seront partagés entre les étudiants afin de les préparer aux mieux au monde de la danse professionnelle qui demande entrain et adaptabilité de la part des danseurs.

Contact improvisation

L'improvisation implique la sensibilité et l'utilisation du poids, de la gravité et des voies du corps et ses mécaniques. Les investigations et questionnements en duo ou dans notre environnement quotidien deviennent de l'improvisation

Caractère

Les élèves apprennent la source de la plupart des formes de danse par le biais des danses folkloriques. Ces connaissances sont requises dans de nombreuses compagnies de ballet

Pas de deux

Les élèves apprennent l'art du duo, la maîtrise des techniques de l'équilibre, du soutien et levage. Les étudiants étudient à la fois le répertoire pas de deux classique et contemporain.

Variations/répertoire

Un large éventail de variations classique du ballet et du répertoire contemporain est donné. Chaque variation/répertoire est peaufiné pour transmettre aux élèves la technique et la personnalité artistique.

Bien être : Des classes de Yoga, pilâtes, étirements et autres entraînements physiques complètent l'entraînement des élèves.

Yoga, corps et esprit du danseur

Ces classes incorporent du Yoga (Hatha vinyasa & style "coulant"), dans une structure sensitive dans la conscience kinésique du corps et le besoin de prévenir les blessures. Les élèves gagnent une profonde connaissance des forces de leur corps, en utilisant la respiration, et un bon alignement du corps. Grâce au développement de l'équilibre et de la flexibilité, ils concentrent les bénéfices du yoga et les appliquent ainsi directement aux techniques et à la performance de la danse.

Jazz

En explorant les différents styles de danse jazz et de technique, cette classe met l'accent sur le vocabulaire allant du jazz traditionnel aux styles plus  commerciaux.Les danseurs acquièrent un sentiment d'individualité dans le style et l'originalité. Les élèves seront confrontés à des instructeurs venant de la côte est et ouest. Énergique et amusante, la classe de jazz développera chez le danseur une habileté à bouger rapidement, penser vite, et à améliorer sa flexibilité et sa musicalité.

Conférence

Les conférences sont offertes en histoire de la danse et d'autres sujets pertinents. Parmi les invités il y aura des thérapeutes physiques, des psychologues et nutritionnistes parleront du bien être physique et mental. Une large variété de sujet sera abordée, comme la prévention des blessures, la kiné et autres sujets de santé important pour les danseurs.

Assistant enseignant

Les stagiaires du niveau avancé, qui présentent une aptitude particulière à enseigner, auront la possibilité de travailler comme assistant enseignant. Les assistants travaillent dans les classes du programme enfants et jeunes danseurs, pour lesquels ils reçoivent les informations et l'expérience nécessaires pour se préparer à une carrière dans l'enseignement. Après suffisamment d'expérience, certains élèves pourront être conduits à enseigner une classe d'enfants sous le contrôle d'un des membres à plein temps de l'école.

Technique moderne

La technique de la danse moderne est conçue pour développer la pensée, le corps et l'esprit pour communiquer avec expressivité à travers le mouvement. Cette classe mettra l'accent sur les techniques classiques du moderne, telles que Limon, Graham et Horton.

Jazz moderne et contemporain

Les classes consistent en un apprentissage des bases techniques du moderne et du jazz. -La classe de Jazz contemporain explorera la musicalité, la gestuelle des mouvements types tout en usant les étapes du jazz. Les danseurs devront sortir de leur enveloppe corporelle. - Le moderne contemporain inclus une variété de techniques qui mettent l'accent sur la chute et la récupération, des mouvements dans et hors du centre, des mouvements lents et rapides sont développés par le biais d'échauffements et de travail au sol. Les élèves commencent à explorer le processus d'abstraction et ces déplacements développeront leurs compétences.

Comédie musicale

Cette classe de jazz met l'accent sur le chant, la danse et la comédie. Les élèves apprendront des combinaisons des shows de Broadway.

Barre au sol

La technique Zena Rommett de barre au sol incorpore d'innovants mouvements de danse par des principes anatomiques d'alignement et l'usage de la kiné comme pure technique de placement. L'année de stage peut être accélérée sur une brève période d'apprentissage. Avec cette unique succession d'enchaînement reconnue, qui travaille sans la force de gravité, sur l'alignement. Ces mouvements rentrent dans la mémoire musculaire de l'élève. La structure musculaire est corrigée, allongée et renforcée. En travaillant en interne, les tensions sont relâchées et ainsi la meilleure tenue et l'extension sont développées.

Conférences

Histoire de la danse, Musique, anatomie et kiné, improvisation, composition de danse/chorégraphie.